В Международный день музыки есть повод вспомнить, что ее можно не только услышать, но и увидеть. Идеальным доказательству этому служит одна из жемчужин Тульского музея изобразительных искусств — картина Василия Кандинского «Музыкальная увертюра. Фиолетовый клин».
Написанная в 1919 году, эта работа — не просто взрыв цвета и формы. Это визуальная симфония, где каждая линия и цветовое пятно подобны музыкальной ноте. Композиция, состоящая из стремительных линий и насыщенных пятен, создает ощущение всеобщего движения, мощного и гармоничного, как оркестр, вступающий в свою партию.
Название картины — ключ к ее пониманию. Она действительно «звучит». Пронзительный фиолетовый клин, давший название полотну, подобен солирующему инструменту, который ведет за собой весь визуальный «оркестр» из желтых, красных и синих форм. Художник, как дирижер, управляет этим хаосом, превращая его в стройное, хотя и абстрактное, произведение.
«Живопись – это язык, который формами, лишь ему свойственными, говорит нашей душе о ее хлебе насущном», — говорил сам Кандинский.
История этого полотна так же уникальна, как и его содержание. Оно поступило в тульскую коллекцию в 1926 году из Московского музея живописной культуры, которым руководил сам мастер. С тех пор картина побывала на десятках выставок в России и за рубежом, но ее родным домом остается Тула.
Сегодня «Музыкальная увертюра. Фиолетовый клин» по-прежнему остается самой известной и востребованной работой в коллекции музея. В этот праздник музыки она напоминает нам, что искусство едино, а настоящий шедевр способен звучать и без слов.
Как ранее писал «МК в Туле», в Туле начались сборные экскурсии на выставку работ Александра Дейнеки. В экспозиции собрано более 110 произведений искусства: живопись, графика, плакаты и мозаичные панно. Эти ценные экспонаты предоставлены Государственным Русским музеем и Курской государственной картинной галереей им. А.А. Дейнеки.